Almost free #19: le Pari(s) Urbain

Crédit-photo:FrancisRenaud

Si vous me suivez sur instagram (quoi vous ne me suivez toujours pas sur instagram ???) vous avez probablement vu passer il y quelques temps la photo de cette toile de Francis Renaud, un des artistes chouchous de la galerie le Pari(s) Urbain.
J'ai eu la chance, via le club artistik rezo, de bénéficier d'une visite commentée de l'exposition "L'art et la matière" comprenant à la fois des travaux de Francis Renaud et des travaux d'Antu, le tout accompagnée d'une coupe de champagne ce qui ne gâche rien !
Située dans le 10 éme  arrondissement de Paris cette galerie fraîchement ouverte (depuis juin 2013) est spécialisée dans l'art urbain autrement appelé street-art.
A la fois show-room, destiné à l'exposition d'oeuvres de façon permanente ou saisonnière, et atelier, personnellement j'adore l'idée de pouvoir personnaliser une oeuvre avec l'aide d'un artiste préalablement choisi .
Cet espace offre un vrai coup de jeune à l'univers de la galerie parisienne car c'est la première fois que ce type de combinaison est proposé au public amateur d'art .

Crédit-photo:leParisUrbain

Et le plus de cette galerie, par rapport à d'autres plus connues et accessoirement bien plus froides et guindées, c'est sans conteste l'acceuil:
il faut bien l'avouer c'est souvent difficile d'oser entrer dans une galerie d'art, on a souvent l'impression de ne pas être à sa place ou de déranger surtout lorsque l'on y connaît rien et qu'on a juste envie de jeter un coup d'oeil et bien vous n'aurez pas cette impression à la galerie le Pari(s) Urbain car les 2 jeunes femmes qui tiennent la galerie en alternance n'ont qu'une envie c'est de faire partager leur passion pour cet art, désormais reconnu, qu'est le street-art.De plus la galerie est fraîche et pimpante, elle possède en plus quelques canapés particulièrement confortables ...

Après le succès de la tour paris 13 (rappelez-vous les queues qui duraient 6 à 8 h) l'intérêt pour le street-art ne devrait que croître dans les années à venir surtout s'il est mit en avant par des personnes jeunes, dynamiques et enthousiastes comme  Edna et Samia.

L'autre bon plan de ce post, outre le fait que l'accès à la galerie soit gratuit, c'est les ventes de noël qui seront organisées dés le 5 décembre à la galerie, l'occasion de remplir sa hôte de père noël avec des oeuvres originales et probablement vues nulle part ailleurs !

Galerie le Pari(s) Urbain
51 rue de l'échiquier
75010-Paris
Ouverte du mardi au samedi de 14h à 19h et sur rendez-vous.

Decorum

Actuellement au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris se tient une exposition qui a remporté
tous mes suffrages: "Decorum"


On partait pourtant de loin puisque le sous-texte de l' exposition dit "tapis et tapisseries d'artistes" ce qui donne moyennement envie au premier abord non? (une exposition sur les tapis ça vous tente vous ??) et bien j'aurai pourtant eu tord de rater ça !
La tapisserie a longtemps été considéré comme un art mineur mais elle regagne du terrain depuis les années 2000 et l'influence des artistes qui ont dépoussiérés le concept.
Du coup "Decorum" c'est juste tout le contraire des expositions que l'on peut voir habituellement dans les musées textiles :
parce que la scénographie de l'exposition a été réalisée par le talentueux Marc Camille Chaimowic, parce qu'il y a une musique d'ambiance qui colle parfaitement avec les lieux mais surtout, surtout parce que c'est l'occasion de découvrir des artistes contemporains à tomber !!

Le sfumato contemporain de Pae White ou encore le travail tufté de Caroline Achaintre m'ont particulièrement attirés autant parce que la maîtrise technique est irréprochable que parce que le rendu est profondément différent de ce que l'on a l'habitude de voir.
Entre tradition et modernité, pas de doute on en prend plein les yeux dans cette exposition.
C'est aussi une bonne occasion de découvrir les travaux tissés d'artistes très connus tels que Picasso ou de Louise Bourgeois dont le travail exposé est "comme une toile d'émotions et de souvenirs qu'elle tisse et détisse selon une logique psychanalytique".
A la fois ludique et sérieuse "Decorum" est exactement le genre d'exposition où j'aime me perdre car on y apprend pas mal de choses, on est
 fascinés par la somme de travail que certaines piéces ont du demander en plus beaucoup d'oeuvres sont à l'air libre ce qui permet de vraiment les observer avec précision ce qui n'est pas toujours le cas malheureusement ...

 C'est sûr, en sortant de cette superbe exposition vous ne regarderez plus jamais votre tapis de la même façon !!




Pour conclure:
++: pour l'originalité de la démarche et la cohérence de la scénographie
--: le prix du catalogue d'exposition (même s'il est très beau), à moins de le mettre sur le liste au Père Noël...

Exposition ouverte jusqu'au 9 février 2014
Musée d'Art Moderne de le Ville de Paris
11, avenue du Président Wilson - Paris 16e
Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h. Nocturne le jeudi jusqu’à 22h
Fermé les jours fériés

To be continued ...

Pas d'inquiétude je ne disparais pas dans la nature même si la petite bonne femme qui fait salut peut prêter à confusion.
Bien au contraire je suis encore là avec "vous" même si nettement moins présente en ce moment (la fac tout ça... ) c'est juste que j'adore cette figurine  et que c'était drôle de lui trouver une petite place sur le blog!!
Ceci est donc mon 100 éme post !!
Et concrètement ces 100 posts c'est quoi ?
Des dizaine d'expositions, de films, de pièces de théâtre rien que ça !!
Quand j'ai commencé le blog il y a quelques mois je n'imaginai pas à quel point ça me plairait de partager avec "vous" ma folle passion de la culture en général et des expositions en particulier !!
Quand je dis "vous" je parle aussi bien de ceux qui me suivent au quotidien, sur instagram, sur facebook ou encore sur twitter que de ceux qui passent par hasard en faisant une recherche sur google et qui reviendront (ou pas d'ailleurs), ceux bien sûr que je connais IRL et même à ceux que je connaîtrai un jour  ...
Ce blog m'a déjà permit de belles rencontres, me donne des envies nouvelles alors j'espère que vous aussi vous l'appréciez et ça va continuer encore un bon moment .
Je souhaite que le 200 éme post me trouve toujours aussi enthousiaste !!

Vivement que je puisse reprendre un rythme correct parce que je peux vous dire que le mythe de l'étudiant en art qui ne fait rien de ses journées est bel et bien un mythe ...

"Inside/out" ou le plus grand projet participatif du monde

"Inside/out" est le titre du projet protéiforme de l'artiste "photograffeur" JR.
Protéiforme pourquoi?
Tout simplement parce que ce projet, à l'échelle du monde tout de même ce n'est pas rien, est à la fois un documentaire, une performance artistique et mais surtout une exposition à l'échelle du monde car
"Inside/out" c'est 120 pays participants (pour le moment) et déjà plus de 170000 participants à ce projet absolument hors-norme.

Crédit-photo:Inside/out

Si j'avais entendu parler de ce projet depuis quelque temps déjà (il a été mit en route par JR depuis plus de 2 ans) le fait de visionner le documentaire, actuellement diffusé au MK2 Bibliothèque (mon fief vous l'aurez bien compris) en exclusivité, m'a réellement aidé à appréhender de façon plus claire sa démarche artistique. Souvent en art contemporain ce qui pêche, déroute et va même parfois jusqu'à rebuter le spectateur c'est l'incompréhension face à l'oeuvre finie, d'où la nécessité pour le spectateur de comprendre le pourquoi du comment on arrive a un tel résultat et surtout quel est le message que porte vraiment le travail de l'artiste. Je peux vous dire, et après avoir théoriser là-dessus pendant des heures en classe, que c'est absolument essentiel de comprendre la démarche pour pouvoir apprécier pleinement le travail d'un artiste !



Le but de JR, avec son projet "Inside/out", est d'inverser le processus de création:
pour cela il laisse cette fois les commandes à ceux qui sont habituellement ses spectateurs, a eux de se prendre en photo (tout en respectant tout de même certaines règles liées au projet) et de décider où iront les photos, lui se contentera d'imprimer les photos, dans ses locaux à Paris et à New-York, et de les envoyer partout dans le monde et surtout dans des endroits où la pauvreté, l'oppression sont au centre de tout. Ainsi peut-on le voir à Haïti où le pays, encore marqué par les stigmates du tremblement de terre, charrie son lot de malheur et de misère, ce projet agit comme un catalyseur, apportant une fenêtre ouverte sur le monde extérieur aux jeunes (et moins jeunes) du pays:
un jeune dira même que la frustration qu'il porte en lui (inside) peut s'exprimer à l'extérieur grâce au projet de JR (out), beau message pour un très beau projet qui mérite d'être encore davantage relayé pour que tous ceux qui le souhaitent puissent y participer et faire grandir encore cette immense oeuvre collective !
Le résultat est tout simplement magnifique:
auprès de ces visages si différents,  ces sourires, ces regards on passe facilement des heures et des heures
 Et l'idée de tester les limites du possible avec un projet artistique est clairement quelque chose que j'aime à entendre ...

Pour conclure:
++: j'aime beaucoup cet artiste anonyme mais mondialement connu, le paradoxe de l'artiste à l'état pur quoi !!
--: pour une fois que l'artiste, pourtant français, travaillait à Paris je n'ai pas pu m'y rendre et tenter moi-même l'aventure "Inside/out"...

"Un sourire SVP"

Cette semaine, entre 2 averses, je suis allée voir l'exposition qui se tient actuellement au Point Ephémère autrement dit "un sourire SVP": et l'initiative de Luigi Li (du Jamel Comedy Club) et de Little Shao ( photographe) donne une sacrée collection de photographies qui illustrent une série de pancartes écrites par l'humoriste, pancartes toutes plus savoureuses les une que les autres :


-"Heureusement que la mode est aux fringues vintage ça m'arrange"
-"L'avantage chez moi c'est qu'au moins j'ai un grand jardin"
Le tout est bien évidemment à prendre au second degré (voire au troisième ou au quatrième pour ceux qui n'ont vraiment pas d'humour) l'auteur a, avant tout, souhaité faire une action à sa portée (ne moyennant pas finance mais ludique puisqu'il est humoriste) pour attirer l'attention des passants sur autre chose que le traditionnel "1 euro SVP" devant lequel la plupart des gens passent sans même s'arrêter. Jolie initiative qui a le mérite de faire sourire à une période où ce fameux sourire ne vient pas forcement spontanément ( Novembre, cher mois de Novembre).Tous les bénéfices de cette opération, l'exposition se termine d'ailleurs ce week-end, seront reversés à la Fondation Abbé Pierre.




Les différentes photographies liées à cette exposition sont également visibles sur un tumblr :
"un sourire svp".
C'est aussi une très bonne occasion de découvrir le Point Ephémère qui, en plus d'offrir un lieu de détente relativement atypique, ne manque jamais d'animations puisque des concerts ou autres expositions y sont régulièrement organisés.

Exposition visible jusqu'au 17 novembre 2013
Le Point Ephémère
200 quai de Valmy
75010-PARIS
Ouvert du lundi au samedi de 12h à 2h du matin et le dimanche de 12h à 21h